Quantcast
Channel: Rollende Bierton
Viewing all articles
Browse latest Browse all 1692

Jimi Hendrix

$
0
0
Jimi Hendrix (Lucky Lager) and Buddy Miles,

Excuse me while I kiss the sky.



Widely recognized as one of the most creative and influential musicians of the 20th century, Jimi Hendrix pioneered the explosive possibilities of the electric guitar. Hendrix's innovative style of combining fuzz, feedback and controlled distortion created a new musical form. Because he was unable to read or write music, it is nothing short of remarkable that Jimi Hendrix's meteoric rise in the music took place in just four short years. His musical language continues to influence a host of modern musicians, from George Clinton to Miles Davis, and Steve Vai to Jonny Lang.
Jimi Hendrix, born Johnny Allen Hendrix at 10:15 a.m. on November 27, 1942, at Seattle's King County Hospital, was later renamed James Marshall by his father, James "Al" Hendrix. Young Jimmy (as he was referred to at the time) took an interest in music, drawing influence from virtually every major artist at the time, including B.B. King, Muddy Waters, Howlin' Wolf, Buddy Holly, and Robert Johnson. Entirely self-taught, Jimmy's inability to read music made him concentrate even harder on the music he heard.
Al took notice of Jimmy's interest in the guitar, recalling, "I used to have Jimmy clean up the bedroom all the time while I was gone, and when I would come home I would find a lot of broom straws around the foot of the bed. I'd say to him, `Well didn't you sweep up the floor?' and he'd say, `Oh yeah,' he did. But I'd find out later that he used to be sitting at the end of the bed there and strumming the broom like he was playing a guitar." Al found an old one-string ukulele, which he gave to Jimmy to play a huge improvement over the broom (www.jimihendrix.com/jimi/).

By the summer of 1958, Al had purchased Jimmy a five-dollar, second-hand acoustic guitar from one of his friends. Shortly thereafter, Jimmy joined his first band, The Velvetones. After a three-month stint with the group, Jimmy left to pursue his own interests. The following summer, Al purchased Jimmy his first electric guitar, a Supro Ozark 1560S; Jimi used it when he joined The Rocking Kings  (www.jimihendrix.com/jimi/).

James Marshall (Jimi) Hendrix (geboren als Johnny Allen Hendrix, Seattle, 27 november 1942 – Londen, 18 september 1970) was een invloedrijke Amerikaanse gitarist en singer-songwriter. Hij werd bekend door zijn virtuoze, flamboyante gitaarspel. Hij bracht een revolutie in het gitaarspelen teweeg door het gebruik van nieuwe akkoorden, feedback en vernieuwende opnametechnieken. Zijn stijl kan omschreven worden als een creatieve, psychedelische verwerking van rock-'n-roll, soul, en ook van blues invloeden (https://nl.wikipedia.org/wiki/Jimi_Hendrix).


Jimi Hendrix werd als Johnny Allen Hendrix geboren op 27 november 1942 om 10:15 's ochtends, in Seattle, (Washington), en was van gemengde afkomst (Afro-Amerikaans, Cherokee en Iers). Nadat zijn vader, Al Hendrix, terugkwam van zijn dienstplicht in het leger, noemde hij zijn zoon 'James Marshall Hendrix', omdat Johnny de naam was van een man met wie zijn toenmalige vrouw was vreemdgegaan. Jimi's moeder Lucille, die 17 was toen ze Jimi baarde, was danseres en verslaafd aan alcohol. Jimi woonde vaak bij familie. Kleine "Jimmy", of "Buster", zoals hij werd genoemd in zijn jongere jaren, was altijd erg verlegen en terughoudend.... In zijn dertiende levensjaar kocht Jimi zijn eerste elektrische gitaar, een Supro Ozark 1560 S. Jimi gebruikte deze gitaar toen hij in zijn eerste bandje speelde, The Rocking Kings.
In 1961 verliet Jimi Hendrix zijn middelbare school om het leger in te gaan. ...Jimi ging in dienst bij de luchtlandingsdivisie, die in het zuiden van de VS was gelegerd. Hier ontmoette hij in nabij gelegen cafeetjes veel muzikanten, onder wie Billy Cox, een bassist met wie hij later nog op het Woodstock-festival optrad en enkele singles opnam. Hendrix zag veel goede gitaristen aan het werk, die een grote indruk op hem maakten. Na veertien maanden in het leger in dienst te hebben gezeten werd hij ontslagen vanwege een gebroken enkel na een mislukte parachutesprong. Charles R. Cross, de schrijver van het boek A Room Full Of Mirrors (een biografie over het leven van Jimi Hendrix), beweert echter dat Hendrix zich voordeed als homoseksueel, en zo hoopte te worden ontslagen uit de luchtlandingsdivisie. ... Na het ontslag trok Jimi als begeleidend gitarist door de Verenigde Staten, waar hij met vele soul- en bluesgroepen optrad, waaronder veel bekende namen als B.B. King, Little Richard, Jackie Wilson, Bo Diddley en The Isley Brothers. Als beroepsmuzikant oefende Hendrix gemiddeld 6 tot 8 uur per dag, een gewoonte die hij tot aan zijn dood vol zou houden. In Greenwich Village in New York, waar Hendrix optrad als gitarist-zanger met zijn band Jimmy James and the Blue Flames, werd hij ontdekt door Chas Chandler (toen de basgitarist van de Engelse groep The Animals), die hem zag spelen in het plaatselijk bekende Café Wha. Na enkele keren met hem te hebben gesproken, en tientallen keren te hebben gejamd, vroeg hij hem mee te gaan naar Engeland, om daar zijn muziekcarrière van de grond te krijgen.
In Engeland vormde hij een groep onder de naam The Jimi Hendrix Experience. Het was een groep met een paar vluchtig bij elkaar gezochte muzikanten, maar die later een sterk trio bleek te zijn. Hendrix zong zelf en speelde uiteraard gitaar, en hij werd daarbij ritmisch ondersteund door Noel Redding, basgitaar en gitaar, en Mitch Mitchell op drums. Noel Redding was van oorsprong helemaal geen bassist, en Mitch Mitchell kwam uit een heel ander hoekje van de muziekindustrie, namelijk de jazz. Eenmaal gevormd trad de band op in kleine cafeetjes in Engeland. Door Hendrix' flamboyante verschijning, zijn gitaartechniek en extravagante optredens werden ze al snel populairder, maar echte faam bleef uit. Met de cover Hey Joe, opgenomen in 1966 kwam Jimi Hendrix op nummer 6 in de Britse hitparade. In zijn autobiografie geeft Keith Richards (gitarist van The Rolling Stones) aan dat zijn vriendin in die tijd, Linda Keith, Jimi Hendrix uit enthousiasme een Fender Stratocaster van Keith Richards gaf en een demo van de song Hey Joe van Tim Rose. Volgens Keith heeft hij die song dus kennelijk van hem gehad. Later hebben Jimi Hendrix en Linda Keith ook een korte verhouding gehad  (https://nl.wikipedia.org/wiki/Jimi_Hendrix).


Nadat hun eerste album Are You Experienced in 1967 was uitgebracht, kwam het succes. The Jimi Hendrix Experience werd zowat in één klap beroemd in Engeland. Hun singles werden veel op de radio gedraaid, en de band werd regelmatig uitgenodigd voor televisieopnames van populaire muziekprogramma's. Naarmate de tijd verstreek begon de rest van Europa ook steeds meer lucht te krijgen van The Experience. Al snel toerden Hendrix en zijn band door veel Europese landen, waaronder Frankrijk, Duitsland en Noorwegen.
Hoewel Hendrix in Engeland successen boekte en zijn faam zich verspreidde, was hij nog weinig bekend in de VS. Het eerste optreden in de VS op het Monterey International Pop Festival op 18 juni 1967 bracht daar verandering in; The Jimi Hendrix Experience sloeg in als een bom en Jimi kreeg de status from rumor to legend. Op dit optreden stak hij ook zijn gitaar in brand, iets wat hij overigens maar driemaal deed. De in brand gestoken gitaar sloeg hij vervolgens stuk op de grond. Andere gimmicks die hij ook al in Engeland gebruikte waren het spelen met zijn tanden, en met de gitaar achter zijn rug.
Vanwege een onhandig platencontract moesten er twee platen worden gemaakt in 1967. Het eerste album Are You Experienced werd in mei 1967 voor het eerst uitgebracht. Het tweede album Axis: Bold as Love kwam uit eind 1967. Hierin is veelvuldig gebruikgemaakt van nieuwe gitaar- en studiotechnieken, waarmee Hendrix tot op de dag van vandaag nog geassocieerd wordt. Op deze plaat staat de klassieker Little Wing en nummers als Spanish Castle Magic, If 6 was 9 en Bold as Love (https://nl.wikipedia.org/wiki/Jimi_Hendrix).


Het derde album van de band, Electric Ladyland (1968), wordt door critici beschouwd als het beste (studio)werk in zijn carrière[bron?]. Het werd ook het best verkochte album dat Hendrix ooit maakte, en het bevat tijdloze klassiekers zoals de cover van Bob Dylans All Along The Watchtower en Voodoo Child (Slight Return). ...In augustus 1969, op het beroemde Woodstock-festival in New York, verraste Hendrix iedereen door zonder aankondiging (de presentator kondigde hen wel aan, maar abusievelijk als The Jimi Hendrix Experience) opeens met een totaal andere band op het podium te verschijnen. Hij noemde de band Gypsy Sun and Rainbows, die tijdens het Woodstock-festival bestond uit onder anderen zijn oude legermaatje en bassist, Billy Cox, en Experience-drummer Mitch Mitchell. Verder was de band uitgebreid met een tweede gitarist en twee percussionisten. Zijn optreden op Woodstock wordt door veel mensen een van zijn beste liveoptredens ooit genoemd. In deze show bracht hij onder andere een beroemde controversiële versie van het Amerikaanse volkslied ten gehore. ...Hendrix stierf in het Samarkand Hotel te Londen op 18 september 1970 op 27-jarige leeftijd, nadat hij als gevolg van een overdosis slaappillen en het drinken van wijn in een coma was geraakt. Hierbij zou een rol hebben gespeeld dat Britse slaappillen die hij had ingenomen sterker waren dan de Amerikaanse slaappillen, waaraan hij gewend was. Hij werd begraven aan het Greenwood Memorial Park in Renton, een stadje bij Hendrix' geboortestad Seattle (WA). Na een autopsie werd duidelijk dat Hendrix in zijn leven nooit verslaafd is geweest aan heroïne, en dat dit dan ook niet de doodsoorzaak was, wat destijds veel mensen dachten.....Hendrix' stijl was uniek, en ondanks zijn hectische toerschema en perfectionisme in het opnemen van nummers heeft hij meer dan 300 onuitgebrachte nummers nagelaten. Muzikaal gezien tilde Hendrix volgens velen het elektrische gitaarspel naar een veel hoger niveau, en door zijn gebruik en combinatie van onder andere feedback, distortion en wahwahpedalen is de populariteit van deze effecten en technieken na Hendrix' dood veel groter geworden. Hendrix bedacht, onder invloed van onder meer blues-, jazz- en rhythm-and-blues-muziek, nieuwe technieken die vooral na zijn dood terug te zien zijn in met name de rockmuziek en andere sub-genres. Met en door zijn muziek legde hij een basis voor nieuwe genres. Funk (of funkrock) en heavy metal zijn daar voorbeelden van. Hendrix speelde meestal op een Fender Stratocaster-gitaar, die vooral dankzij hem een van de populairste gitaarmodellen is geworden (https://nl.wikipedia.org/wiki/Jimi_Hendrix).


His first electric guitar was an inexpensive Supro Ozark model that his father gave him back in 1959. Supro was the brand name used by the Valco company to sell their guitars and amplifiers. They also produced products for the Montgomery Ward Company under the Airline brand and Sears under the Silvertone brand.
....
After leaving the Isely’s, in 1964 Hendrix got job as the guitarist in Little Richard’s band. For this job Jimi purchased a sunburst Fender Jazzmaster.
....
It was not until 1966 that Jimi Hendrix got around to purchasing a Fender Stratocaster. This first one was purchased, with the help of his girlfriend, from Manny’s Music. It was a white 1964 model with a rosewood fretboard. And this became one of the many Stratocasters that he would use in The Jimi Hendrix Experience.
....
That night Jimi was playing through two Marshall double stacks. I was too young at the time to distinguish if the heads were 50 or 100 watt plexis. Jimi hooked up his coil cord to one of the Marshalls, while a roadie was placing the foot pedals. Little did I know the ‘roadie’ was Roger Mayer, the electronic wizard who created Jimi’s effects.
Hendrix started out on a white Fender Stratocaster and played a couple of songs; then a string broke. In this era a guitar tech would run up on stage and hand the star another perfectly tuned guitar.
However in 1968 when the string broke, the show was stopped while Hendrix took off the old string and put on a new string. He played a few more songs and the string broke again.
The show was once more interrupted, but this time someone from back stage brought him out a white Fender Jazzmaster. Jimi hooked it up and wailed through several more songs and the show closed. At the time, I had no idea who the tech was that brought Jimi the Jazzmaster, but it turns out the guy that brought Jimi the Jazzmaster was Seymour Duncan (http://uniqueguitar.blogspot.nl/2014/08/the-many-guitars-of-jimi-hendrix.html).

Als Jimmy nu geleefd had had hij waarschijnlijk ook bier gebrouwen....

Viewing all articles
Browse latest Browse all 1692